Bougez avec style, confort et assurance!

Article paru dans le Journal Le Franco le 23 janvier, tirage de 7 200 abonnés.

Sortez vos paillettes, les fêtes arrivent!

Article paru dans le Journal Le Franco, tirage de 7 200 abonnés.

Féminité signée White Label !

Evelyne Fay, designer White Label

J’ai eu l’occasion de rencontrer la créatrice Évelyne Fay de la marque White Label lors de ma participation à l’événement Villeray de la tête aux pieds en octobre dernier. Dans sa vitrine, on peut y percevoir rapidement ce qui la distingue… des bas mi-cuisses se trouvent en première loge, des sous-vêtements raffinés les seconde et on y aperçoit au centre, une robe sobre laissant place à la transparence et la distinction. C’est l’occasion d’explorer son côté féminin !

Évelyne m’invita à assister à son défilé privé dont vous avez certainement vu les prouesses et nombreux articles sur les médias sociaux. À ce moment, j’ai été transporté par la fluidité, la richesse et les détails de ses créations… il n’y avait plus de doute, je voulais connaître davantage l’auteur de ce roman où toutes les pages nous enivraient de plaisir. C’était rafraîchissant pour les yeux !

Collection Printemps-Été 2014

C’est avec simplicité et authenticité que Évelyne m’ouvra la porte de son atelier afin que je puisse vous livrer ces lignes. Nous avons eu un plaisir fou à partager nos histoires… Je la surnomme « la femme qui danse avec ses mains », car en plus d’avoir dansé toute sa vie (balai jazz, danses latines et tango), elle transmet sa passion à chacune de ces créations. Vous n’avez qu’à vous attarder aux détails et aux tissus choisis et ça vous donne le goût de danser !

Évelyne vient d’un petit village du nom de St-Alexis des Monts en Mauricie. Dès l’âge de 5 ans, elle aimait aider sa mère, couturière à l’époque, à tourner les poignets des vêtements qu’elle confectionnait au sous-sol de la maison.

Pour Évelyne, l’odeur des tissus est aussi réconfortante que celle du café ou d’une pâtisserie fraîche pour certains. Lorsqu’elle était jeune, elle adorait feuilleter le catalogue Sears pour rêver de devenir une femme. Pourquoi me direz-vous ? Et bien, il y avait beaucoup plus de choix de vêtements pour la gent féminine que pour les enfants. :)

Tôt dans sa vie, Évelyne s’amusait à confectionner ses costumes et accessoires pour le balai jazz. À l’adolescence, elle adorait changer de look et était plutôt excentrique. On pouvait la voir porter les vêtements vintage de sa grand-mère un jour et le lendemain, adopter un style plutôt punk avec ses Doc Martens et ses jeans déchirés. Elle s’est toujours exprimée par le vêtement et le fait toujours aujourd’hui.

Collection P-E 2014

Quand fut le temps de choisir un champ d’études, Evelyn se dirigea vers un cours en tourisme. Elle souhaitait découvrir le monde ! Ce qu’elle a fait, en partie ! Elle alla travailler plusieurs mois au Mexique et y apprit l’espagnol. Lors de son retour du sud, elle n’arrivait pas à dénicher un emploi dans cette profession et travailla un an dans un bar. Elle se demanda ensuite ce qu’elle ferait de sa vie. À 24 ans, elle décida de suivre l’odeur de son enfance et de poursuivre des études en design de mode au Collège LaSalle.

Dès lors, elle plongea dans un monde qui lui ressemble, pouvant ainsi créer des collections à son image. Le noir, toujours omniprésent, est à la base de son inspiration. S’ajoute à celui-ci ses nombreuses années de danse, son désir de féminité par le jeu de transparence et son exaltation pour la lingerie. Elle emploie des fibres naturelles biologiques pour le confort et le bonheur de ses clientes. Épousant ainsi le corps et l’enveloppant de douceur, les fidèles ne peuvent s’en passer !


C’est en 2009 que la marque White Label voit le jour, après des années d’expérience dans l’industrie. Son nom « carte blanche » est franc et honnête, Évelyne ne veut aucune censure pour créer ce qu’elle souhaite. 

Vous me connaissez, j’adore demander la vision de chaque créateur face au monde de la mode. Évelyne n’a pas hésité à me dire : « Je crois que l’industrie de la mode est en constant bouleversement. Depuis 10 ans, on a vécu l’abolition des quotas par le gouvernement pour ouvrir les marchés mondiaux, mais cela a causé plusieurs fermetures de manufactures et la perte d’employés ayant de l’expérience. Les entreprises survivantes ont dû adapter leur offre aux petits designers qui se sont multipliés. Maintenant, on peut donc se procurer de plus petites quantités de tissus, ce que l’on ne pouvait faire auparavant. On vit présentement un retour du balancier grâce aux médias sociaux, permettant ainsi aux consommateurs de faire des choix conscients. Ceux-ci ont le pouvoir de choisir rentre un produit fabriqué ici qui nécessite moins d’intermédiaires et celui fait dans des usines de Chine ou Bangladesh. Je suis contente de voir que le gouvernement prend des actions pour revaloriser le métier de couturière, car on en a bien besoin. D’ailleurs, je rêve au jour où de nouvelles manufactures de textiles reprendront vie ici. » Sa déclaration est plutôt inspirante, n’est-ce pas ?

Côté habillement, Évelyne privilégie le noir et adore mélanger les styles. Elle qualifie de « chic-confortable-destructuré » son style vestimentaire, et ce, toujours avec une touche féminine. Je n’avais jamais entendu ce terme auparavant ! Évidemment, elle porte ses créations pratiquement tout le temps alors, vous ne pourrez vous tromper si vous la croisez dans la rue. :) Par ailleurs, si elle avait l’occasion de porter la marque française Balmain, elle le ferait volontiers pour la structure, les détails, le look futuriste et les couleurs employés au sein des collections.

En terminant sur une note inspirante, Évelyne nous confie sa citation du jour : " Knoc Knoc.. Who's there? Destiny! I was waiting for you..."

J’espère que vous avez aimé cet article au sujet de la créatrice de White Label et que d’ici à mon prochain écrit, vous n’hésiterez pas à utiliser votre flair !

Porterez-vous la moustache?

D’après le site movember.com, c’est en 2003 que l’idée de Movember est née à Melbourne, en Australie, alors que deux amis discutaient de mode et de tendances récurrentes. Tous deux se sont interrogés sur la disparition de la moustache et ont blagué sur son retour en grâce. C’est ainsi qu’ils ont décidé de proposer à des amis de se laisser pousser une moustache avec eux. Ils ont choisi de le faire pendant le mois de novembre, qu’ils ont rebaptisé Movember.

Inspirés par la mère d’un ami qui recueillait des dons pour la lutte contre le cancer du sein, ils ont choisi de mener la campagne au nom de la santé masculine et de la lutte contre le cancer de la prostate.

Bien que porter la moustache ne soit plus dans l’air du temps, il en est tout autrement au cours du mois de novembre. Si votre emploi ou votre sexe ne permet pas le port de la moustache, il existe différentes options pour supporter la cause. Voici quelques-uns de mes coups de cœur!

Pour les messieurs

Vous souhaitez montrer votre appui, mais votre patron n’est pas fervent des moustaches? 

www.asos.fr

Optez pour un accessoire qui vous suivra toute la journée!

Etsy.com

Si vous n’êtes pas du genre à interchanger vos accessoires, vous pouvez toujours en choisir un permanent pour votre tasse à café.

Connaissez-vous Eleven Paris? Cette firme française offre des produits qui font le tour du monde. Vous reconnaîtrez sans doute leur fameux t-shirt que les modeux (modeuses) s’arrachent! Êtes-vous plus du type Marilyn Monroe ou Justin Bieber? 

*D’autres modèles pour hommes et femmes sont disponibles.

Lors de mes recherches pour vous présenter mes plus belles trouvailles, j’ai eu le plaisir d’atterrir sur le site Zazzle.ca où vous pouvez, en plus de dénicher une panoplie d’accessoires pour faire partie de la « gang des moustachus », les personnaliser en y téléchargeant vos propres designs. Une belle idée de cadeau! :)

Pour les demoiselles

Les dessins sur les ongles sont très populaires en ce moment alors, pourquoi ne pas en profiter pour y ajouter une touche masculine?

Je vous ai déjà mentionné que les foulards étaient une bonne façon d’ajouter une touche de couleur ou d’imprimé à votre tenue. Vous pourrez trouver l’option « poilue » dès maintenant chez Simons ou en ligne sur Etsy.com.

Etsy.com

Si vous aimez organiser des soirées thématiques, vous pouvez vous procurer ces bâtons à moustache qui vous donneront l’occasion de prendre des photos mémorables!

Quant à moi, j’attends avec impatience la livraison de mes nouvelles boucles d’oreilles au goût de l’heure!

En terminant, le Movember est loin d’être une mode passagère! Cela dit, vous pouvez y trouver plaisir chaque année en redécouvrant les articles que vous avez fait acquisition. N’oubliez pas d’encourager vos collègues qui opteront pour le port de la moustache!

Cet article a paru dans le Journal Le Franco en Alberta sous la section Mode & Tendance en date du  19 novembre 2013. Tirage de 7 200 exemplaires. 

Manik Fashion montre ses plumes et sort sa Griffe pour l'Halloween!

Si vous n’avez jamais entendu parler des soirées de GRIFFE MTL organisées au Vétiver Bistro Lounge, vous serez étonnés de savoir qu’on y présente des designers émergents et quelques uns plus établis tous les mercredis soir.

Le 30 octobre dernier, dans le cadre de l’Halloween, les invités ont eu droit à une soirée animée et haute en couleur avec, entres autres, la présentation des créations originales de Manik Fashion. D’ailleurs, il y avait plus d’une raison de célébrer pour cette marque en pleine expansion car les vêtements de la créatrice ont récemment été utilisés à des fins de promotion dans le court-métrage ''In Faustian Fashion’’ dont le lancement était aussi inauguré lors de la soirée. 

Les mannequins dans le court-métrage "In Faustian Fashion"

Plus de 150 convives ont répondu à l’appel pour venir découvrir les créations des trois designers en vedette : Manik Fashion, Spathis Philp et Nadia Perron. 

Le défilé Manik Fashion puisait son inspiration de sa participation au court-métrage qui mettait en action Rick Genest A.K.A. Zombie Boy, nouvelle star montante du cinéma et égérie de Lady Gaga. Les accessoires en maille de métal de Spathis Philp était mis en symbiose pour refléter le caractère noir du mythe du film dont le protagoniste vend son âme au diable. Les créations artistiques peintes à la main de Manik Fashion ont su transporter les spectateurs dans un univers étrange ponctué de d’ombre et de lumière, en cette veillée d’Halloween.

Une des admiratrices de la marque s’est ainsi procuré une nouvelle tunique Manik juste avant l’événement…histoire de ne pas porter deux fois la même! :)

La designer Manika et la nouvelle tunique de Agata 

« Manik Fashion est une ligne de vêtement tellement confortable et peut habiller n’importe quelle silhouette, c’est difficile de s’en passer! Personnellement, j’ai deux morceaux qui ne passent pas inaperçus! »- Agata Grodecka Luckner

Quant à moi, je n’ai malheureusement rien vu des défilés. :( J’ai par contre eu le privilège d’admirer tous les mannequins ‘’backstage’’ avant leur prestation… en les aidant à s’habiller!


J’ai vraiment adoré ma soirée avec l’équipe du Vétiver et j’encourage leur belle initiative à continuer de promouvoir les créateurs d’ici. Qui seront les prochains à prendre leur envol? Quant à Manik Fashion, son concept innovateur semble lui avoir donné des ailes!:O)

Photo : Jean-François Ruel
Mannequins : Sasha Lipskaia, Monica Wehlan et Sophie Belzil
Vêtements : Manik Fashion Accessoires: Spathis Philp

Voir la vie en rose !

Le mois d’octobre est synonyme d’appui aux nombreuses femmes et familles qui vivent ou ont vécu avec le cancer du sein. Le ruban rose sera très présent dans toutes les villes du pays, et ce, tant dans les médias, sur les produits des partenaires participants que lors d’événements organisés par les partisans. Je vous propose de profiter de ce moment pour dévoiler votre côté rose!

Le rose laisse place à plusieurs interprétations et messages, dont la douceur, la séduction et le romantisme. Cette couleur a aussi un côté relaxant et peut représenter le plaisir de vivre, le bonheur et l’optimisme. Au Moyen Âge, le rose était néanmoins le symbole de la virilité chez les hommes et ce n’est qu’après 1980 qu’ont associé le rose à la gent féminine. Dorénavant, le rose est considéré dans la palette des dames tout comme celle des hommes. Tout le monde a droit à voir la vie en rose!

Il existe plusieurs nuances de rose et il est important de bien choisir celles qui conviennent à son teint et sa personnalité. Par exemple, si vous êtes plutôt de nature timide, vous opterez sans doute pour un rose contenu dans la première colonne de gauche de la charte Pantone. Au contraire, si vous êtes plutôt extravertie et adorez attirer l’attention, vous choisirez une option beaucoup plus punchée.

www.pantone.com 

Si vous hésitez sur votre choix, voici quelques informations à considérer :

1. Peau : La pigmentation de votre peau a un impact sur le choix des couleurs qui seront portées près du visage.

2. Cheveux : Si vous aimez changer souvent la couleur de vos cheveux, il importe de respecter votre tendance fondamentale. Êtes-vous davantage cuivré ou cendré? Ainsi, vous évitez de devoir changer une partie votre garde-robe si la couleur de vos cheveux ne va plus avec vos hauts/accessoires coups de cœur. 

3. Yeux : C’est probablement le seul élément qui risque de rester identique toute votre vie. Nous avons parfois tendance à minimiser le nombre de couleurs contenues dans nos yeux. Si par exemple votre pupille bleue a un contour marron, cela pourra avoir un impact sur les teintes de couleurs qui feront resplendir votre teint.

Note : seules les couleurs portées près du visage ont un impact sur le teint.

Il est important de ne pas tomber dans l’excès lorsqu’il s’agit de porter le rose. Vous n’aimeriez sans doute pas arborer l’image d’une « poupée » ou d’une personne qui refuse de vieillir. Le dosage est certainement votre meilleur allié et surtout une marque de bon goût!

Si vous en êtes à votre premier essai, familiarisez-vous en achetant un accessoire :

Femmes : ceinture, bijoux, montre, bas aux genoux, escarpins, accessoires capillaires, chapeau, foulard, sac à main, etc.

Hommes : cravate, bas, boutons de manchettes, nœud papillon, foulard, etc.

Ensuite, vous pouvez essayer une pièce imprimée tel qu’une robe, un chandail, un blouson, un jean, un leggings ou adopter pour un haut de couleur neutre, mais dont les empiècements contrastants sont rose.

Voici deux de mes coups de cœur cette saison!

Femmes

     

www.lechateau.com 

 

www.fluevog.com 

Hommes

www.babashucouture.com 

 

www.babashucouture.com 

Si vous n’êtes pas encore convaincu d’adopter cette couleur pour vos tenues de ville, vous pouvez l’ajouter à vos tenues de nuit ou celles de sport. Après tout, nous avons tous un petit côté rose à exploiter!

Et maintenant, êtes-vous prêts à voir la vie en rose?

Portez-vous le Capelio?

Audrey porte le modèle passe-partout
Crédit photo : Karine Lévesque /Sens Image


J’ai toujours été une amateur de chapeaux et d’accessoires pour les cheveux. Bien que le port de cheveux courts limitent mes options, je me réjouis d’avoir découvert les magnifiques fascinators et accessoires capillaires confectionnés au Québec par la créatrice Audrey Latulippe. Croyez-moi, vous n’attendrez pas à votre mariage pour adopter le Capelio!


Cette jeune femme voit grand et n’a pas froid aux yeux! Elle entrevois aisément un avenir où le Capelio se porte à tous les jours. Terminé l’attente d’une grande occasion! Il va sans dire que l’Angleterre et l’Australie ont pris de l’avance, mais il n’est jamais trop tard pour rectifier le tir.


C’est d’ailleurs après son passage de 8 mois en Australie que cette dernière s’est découvert un goût marqué pour les fascinators. Dès son retour, elle décida d’en créer une première version à porter au mariage d’une amie chère. Les remarques de ses pairs ont été si positives, qu’Audrey décida de faire ses propres recherches et d’effectuer une étude de marché. Ces années d’études en communications à l’Université Laval lui ont certes été fort utiles.


Tiré de son site web, voici quelques informations au sujet de l’histoire de ces fameux accessoires capillaires :


Une tradition de plusieurs siècles

Ignorés pendant de nombreuses années, les accessoires capillaires font un retour auprès des fashionistas européennes et canadiennes depuis le mariage de Kate Middleton au Prince William et leur visite subséquente au Canada. L’histoire des fascinators (en anglais) remonte au 18e siècle, alors que les dames britanniques paraient leurs coiffures d’ornements en rubans, plumes, bijoux et autres. Du côté français, les femmes utilisaient une grande variété de matériaux, de la dentelle aux fruits, pour créer des décorations de grandes tailles : tout était permis, et le but était d’attirer le plus d’attention et de regards jaloux possibles. (Comment elles faisaient pour passer une soirée entière avec ces constructions sur la tête est un mystère.)

Bien que les temps économiques difficiles qui ont suivi on mis un frein à ces démonstrations fastueuses, la tradition d’embellir sa chevelure avec différents types d’ornements est restée au fil des générations. De nos jours, certaines occasions commandent le port du chapeau ou, au moins, d’un fascinator de grande taille, comme la Melbourne Cup en Australie.


Particularité québécoise

Plus près de nous, les Québécoises se paraient autrefois de chapeaux pratiquement dès qu’elles devaient mettre le pied hors de la maison. Toutefois, elles ont arrêté de le faire dans les années 40 et 50, le chapeau étant vu alors comme un symbole d’oppression religieuse. Ce n’est que tout récemment, après des décennies d’absences, que les chapeaux et accessoires sont revenus à la mode.


Qui est-elle?

Audrey a toujours su reconnaître son âme entrepreneurial. À l’âge de 15 ans, elle a fait partie des jeunes entrepreneurs à son école secondaire. Elle a ensuite remporté le concours de l’idée d’entreprise avec Entrepreneuriat Laval en 2011 et s’est mérité le deuxième prix au niveau local du concours québécois d’entrepreneuriat 2012.

Équipe Sushi à la maison. Crédit photo : MaggieBoucherPhoto

Elle offre une variété de modèles originaux! Que vous cherchiez une pièce unique pour un événement spécial, que vous souhaitiez épater la galerie lors d’une sortie entre amis ou que vous ayez répondu «oui» à la grande question, Audrey peut combler tous vos besoins. D’ailleurs, vous pouvez magasiner et commander directement sur la boutique en ligne 

Pour vous donner un exemple concret, j’ai fait appel à ses talents de créations lors de mon contrat d’habiller l’équipe de Sushi à la maison pour la soirée VIP des Gémeaux. Les filles n’ont pas passé inaperçues, je peux vous le garantir!


Le grand monde de la mode...

Audrey trouve que les acteurs de la mode au Québec pourrait s’entraider davantage. Elle est d’avis que cette industrie est précaire, mais que l’union fait la force! Bien qu’elle comprenne qu’il n’est pas toujours facile de donner de la place a de beaux accessoires, sans enlever l’attention sur les vêtements présentés, elle croit qu’il reste encore un chemin à faire pour alimenter les partenariats. Audrey reste tout de même très optimiste et c’est pourquoi elle s’est jointe à l’Usine mode de Québec, comité chapeauté par la Chambre de commerce et d’industrie de Québec, afin d’être partie prenante de ce mouvement de changements.


Sommes toutes, en plus d’aimer changer de Capelio, Audrey adore porter une robe. Elle en détient de tous les styles : du vintage au plus chic! Elle n’a aucun scrupule à mélanger les styles et opte pour la tenue plus formelle dans le contexte d’affaires. Une chose est certaine... elle n’hésite pas à faire ressortir sa personnalité pétillante en toute occasion.


Avant de terminer notre rencontre, Audrey m’a confié le nom des deux designers qu’elle adore ici au Québec : Annie50 pour son côté rétro qui se marie parfaitement au Capelio et Sonia P. pour son utilisation des textures et ses coupes féminines.


" La mode est une façon de communiquer, d'interagir avec les autres et de créer un impact !" (Audrey Latulippe, 2013)


Suivez la page Facebook/Capelio et restez à l'affut des nouvelles créations de cette jeune entrepreneure.


Au plaisir de lire vos commentaires et d'ici à mon prochain écrit, n'hésitez pas à utiliser votre Flair !

Geneviève Borne porte fièrement un Capelio sur mesure.

Crédit photo : Alexandre Deslauriers